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sometimeStudio consacre, à partir du 10 Octobre 2019, une exposition monographique de l'artiste Juha van Ingen.
L'exposition présente une sélection d'animations numériques ainsi que des tirages numériques récents : les Stripe Portraits.
L’usage des rayures dans les arts visuels s’inscrit dans une longue tradition, et de nombreux artistes en ont exploré les possibilités dans leur travail.
Parmi les plus emblématiques, on peut évoquer les peintures de Daniel Buren, de Bridget Riley ou encore les Strip Paintings de Gerhard Richter – ces dernières étant retravaillées numériquement avant d’être présentées sous forme de tirages photographiques.
Au cours de ces dernières années, la facilité de manipulation des images numériques a contribué à l’essor d’une forme de «stripe art» : transformer une image en un motif rayé, l’imprimer et la publier sur les réseaux sociaux est à la portée de tout un chacun.
Les œuvres mobilisant des rayures relèvent le plus souvent d’une démarche purement abstraite, l’origine des rayures ne constituant pas une préoccupation pour les artistes.
Dans ses Stripe Portraits, en revanche, Van Ingen donne au spectateur la possibilité de deviner l’image source.
En exploitant les propriétés des systèmes innés de reconnaissance de motifs dont nous sommes tous pourvus, en particulier la méthode de lecture top-down (du haut vers le bas), il nous invite à déchiffrer ces images à partir de nos capacités cognitives.
Chaque tirage de Van Ingen consiste en une bande verticale – d’une largeur d’un pixel, étirée à l’horizontale – issue d’une image en basse définition d’un portrait célèbre trouvé sur Internet.
La lecture du titre fournit au spectateur un indice sur l’image source et peut lui permettre de deviner de quelle œuvre provient la bande utilisée. Cependant, même lorsque l’image source n’est pas identifiée, les tirages de Van Ingen fonctionnement aussi, sur un plan purement formel, comme des œuvres d’art abstraites.
Outre ces tirages, l’exposition présente des boucles vidéos ainsi que des travaux réalisés à partir de navigateurs internet (browser-based works), illustrant le travail de l'artiste sur les spécificités techniques et esthétiques induites par les formats développés à l'aube du World Wide Web dans les années 1990.
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En partenariat avec cette exposition, l'Institut Finlandais a le plaisir de vous convier à une rencontre avec l'artiste le vendredi 11 Octobre, à l'auditorium de l'Institut, de 17h à 18h30.
Cette rencontre sera présentée par Alexandre Michaan, restaurateur du patrimoine, et sera suivie d’une discussion avec Juha van Ingen, Philippe Bettinelli, conservateur au Centre national des arts plastiques, et Virginie Lemarchand, chargée de la collection et de la restauration des oeuvres auprès du Frac Franche-Comté.
La discussion portera sur ASLAP, oeuvre de Juha van Ingen présentée durant une journée à l'Institut Finlandais, sa maintenance à l’échelle d’un millénaire et, plus généralement, sur l’art numérique et sa conservation. La discussion sera en anglais, et le nombre de places est limité.
Toutes les informations sont sur l'événement Facebook juste ici
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Juha van Ingen est né à Helsinki en 1963. Il vit et travaille à Helsinki.
Juha van Ingen utilise divers médiums dans ses oeuvres, qu'il s'agisse d'objets, d'espaces, d'images en mouvement ou encore de son. Son travail s'articule principalement autour de l'idée de démantèlement et de reconstitution.
En remplaçant un processus par un autre, en décodant le contenu du support qu'il a sélectionné pour le placer dans un nouveau cadre interprétatif, le travail de l'artiste permet une lecture de l'art video structurel
juhavaningen.com |
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