| | | Ook de laatste festivaldagen is er geen reden om thuis te blijven zitten. Kom naar het theater en lever u over aan absurdistisch theater, meesterwerken van componist George Benjamin, slow motion dance, fantasievolle opera of een indrukwekkende video-installatie. |
|
Tiefer Schweb Münchner Kammerspiele, Christoph Marthaler
extra kaarten in de verkoop 28 - 30 juni
Stadsschouwburg Amsterdam De Zwitserse regisseur Christoph Marthaler, onlangs onderscheiden met de International Ibsen Award, maakte in 2017 het jubelend ontvangen Tiefer Schweb. Een groep ambtenaren trekt zich terug in een onderwaterkamer in het Bodenmeer, ver weg van heersende problemen zoals gevaarlijke bacteriën, een stijgende zeespiegel en vluchtelingen, om zich voor te bereiden op het onafwendbare moment van de waarheid. Muziektheater waarin Procol Harum en Simon & Garfunkel klinken naast Bach en Zwitserse volksliedjes. Volop aanwezig is Marthalers kenmerkende licht absurdistische stijl, die zorgt voor humor, melancholie en pure verwondering.
bekijk de video |
| | |
| George Benjamin is dit jaar de componist-in-focus van het festival. De komende dagen kunt u nog twee fantastische opera's van deze toonaangevende componist bezoeken. |
| | |
Written on Skin Mahler Chamber Orchestra, Tim Mead 28 juni
Muziekgebouw Het is een van de succesvolste opera’s die deze eeuw gecomponeerd werden. Met Written on Skin (2012) creëerden George Benjamin en librettist Martin Crimp een modern meesterwerk: duister, vol spanning en jaloezie en met een gewelddadige ontknoping. Deze semi-concertante uitvoering, gebaseerd op de regie van Katie Mitchell uit 2012, wordt gespeeld door het wereldvermaarde Mahler Chamber Orchestra, waarvoor het werk gecomponeerd is. Met onder anderen Georgia Jarman en Tim Mead.
bekijk de video |
|
|
| Lessons in Love and Violence De Nationale Opera 27 juni - 5 juli
Nationale Opera & Ballet [De langverwachte derde opera van George Benjamin] 'is van een naargeestige schoonheid. Werkelijk schitterende muziek schraagt het fantastische libretto. […] Het Radio Filharmonisch Orkest speelde de partituur, onder leiding van de componist zelf, met glimmende zelfverzekerdheid. […] De zangers kregen maatwerk van Benjamin; hij schreef de muziek met hun stemmen in gedachten. [Zij] doen die muziek geweldig eer aan.'
Trouw ★★★★
bekijk de video |
|
|
|
|
Crowd Gisèle Vienne 27 - 28 juni
Stadsschouwburg Amsterdam Voor haar nieuwe stuk Crowd liet de Franse kunstenares, choreografe en regisseuse Gisèle Vienne zich inspireren door de dance-raves van de jaren negentig. In contrast met de dreunende beats bewegen de vijftien dansers bijna volledig in slow motion. Vienne speelt met manipulatie van tijd en waarneming, en verdiept zich in de gevoelens en ervaringen die spelen tussen de verschillende dansers.
'Hoewel ze elkaar hebben opgezocht, hebben de jongeren allemaal iets eenzaams. De krachten die hen drijven zijn even verbindend als verdelend. En daarmee verbeeldt Gisèle Vienne misschien wel de essentie van wat een crowd eigenlijk is.'
De Groene Amsterdammer
bekijk de video |
| | |
END CREDITS Steve McQueen t/m 28 juni
Loods 6 Voor wie het nog niet gezien heeft:
morgen is de laatste kans om deze indrukwekkende video-installatie te bezoeken.
'End Credits werkt op vele niveaus. Als historisch monument, voor een individu, een inspirator, en tegelijkertijd voor anonieme velen.’
NRC Handelsblad ★★★★ |
|
|
| Les contes d’Hoffmann Jacques Offenbach,
De Nationale Opera 28 juni - 2 juli
Nationale Opera & Ballet De fantastische vertellingen van E.T.A. Hoffmann komen tot leven in Les contes d’Hoffmann (1881). Deze ‘opera comique’ is het bekendste werk van componist Jacques Offenbach, met muziek die beweegt tussen de lyriek van de wereldberoemde 'Barcarolle' en de lichtvoetigheid van variété. |
|
|
|
|
VPRO Publieksfavoriet De teller staat nu op ruim 5400 getelde stembiljetten, en er is een nieuwkomer in de voorlopige top-5 (op een schaal van 1 tot 5):
Kronos Sessions (4,64)
Trojan Women (4,63)
Metropole Orkest & Soloists of the Syrian Big Band (4,59)
Romeinse tragedies (4,57)
Danse des guerriers de la ville (4,56)
|
|
|
| HOLLAND FESTIVAL OP TV za 30 juni, 22:35 NPO2 Ditmaal is de uitzending geheel gewijd aan het fameuze hadrakoor uit het Marrokkaanse Chefchaouen. Presentatrice Nadia Zerouali neemt de hadravrouwen mee op stap door Nederland, krijgt een kijkje in de keuken tijdens een hadraworkshop én doet verslag van het uitzonderlijke concert tijdens de Holland Festival Proms.
bekijk de video |
|
|
|
|
WAT SCHREEF DE PERS? Een greep uit de recensies van afgelopen week Neues Stück 1 – Seit Sie
'Een nieuw stuk maken voor het gezelschap van de legendarische Pina Bausch: Dimitris Papaioannou brengt het er weergaloos van af. […] Hij creëert een stijlvolle en ontroerende ode aan het dansidioom van Bausch door zijn eigen gebeeldhouwde, symbolische lichaamstaal te volgen, vol referenties naar het oeuvre van Bausch, alsook naar mythologie, religie, schilderkunst, tradities en iconen uit Griekenland.'
de Volkskrant ★★★★★
'De volstrekt openlijke manier van toneelillusies bouwen, geven het stuk een poëtische, circus-achtige kwaliteit, waarin goochelaars en burlesque het toneel delen met surrealisten en de Italiaanse renaissance.'
Theaterkrant.nl ★★★★
Holland Festival Proms
'Dit mini-festival-in-een-groot-festival [..] bewijst dat het Holland Festival er voor iederéén is, van welke muziek je ook houdt. […] Het Noord-Marokkaanse Ensemble Rhoum El Bakkali, het Orchestre Temsamani en het Amsterdams Andalusisch Orkest brachten naar verluidt groot enthousiasme teweeg.'
Het Parool
'Memorabele uitsmijter was het slotoptreden van Stargaze, een internationaal collectief. […] De Stargaze-lezing van 'Tis a Pity She Was a Whore' werd gekenmerkt door een pompende drive en zwol op de tonen van het Maarschalkerweerdorgel aan tot een verzengend georkestreerde climax, met een sterk optreden van zangeres Anja Plaschg.'
NRC Handelsblad ★★★★★ (Tribute to Blackstar), ★★★★ (rest Holland Festival Proms)
Lessons in Love and Violence (nog te zien t/m 5 juli)
[De opera] 'is van een naargeestige schoonheid. Werkelijk schitterende muziek schraagt het fantastische libretto. […] Het Radio Filharmonisch Orkest speelde de partituur, onder leiding van de componist zelf, met glimmende zelfverzekerdheid.'
de Volkskrant ★★★★
'Een hermetisch, duister werk, waarin vooral onderhuidse menselijke verlangens meesterlijk in klank zijn gegoten. […] Zonder meer een zeer geslaagd werk. [...] Zelden zie je in een nieuwe opera zoveel direct iconische scènes.'
NRC Handelsblad ★★★★
Oikospiel II: Heat Cantata / Dear Esther
[Oikospiel II: Heat Cantata] 'blijkt muzikale chaos die gametaal vooral als een bron van citaten gebruikt. [...] Dear Esther blijft een prachtige, ontroerende ervaring. En ja, het live-orkest en die heerlijke stem brengen het spel soms tot nieuwe hoogtes.’
NRC Handelsblad ★★★★
'Dan zit er opeens een heel ander publiek in het Amsterdamse Muziekgebouw aan het IJ. Gamers. En hardcore nieuwemuziekaficionados. […] Oikospiel laat zien dat er vormen van opera mogelijk zijn die ook digital natives aan kunnen spreken, en bij Dear Esther kan een passief publiek genieten van de pure esthetiek van computer graphics en plotloze verhalen.'
Cultureel Persbureau
Gesualdo
'De Warme Winkel en de leden van het Kamerkoor blijken allengs een fijne combinatie. […] Geleidelijk aan vloeien hun acts in elkaar over en krijg je die onweerstaanbare aantrekkelijkheid van de verschrikkingen, de mix van schoonheid en wreedheid […] tegenover geweldige, theatrale beelden en prachtige muziek anderzijds. '
de Volkskrant ★★★★
'De voorstelling is opgebouwd als een nachtmerrie, waarin beelden terugkomen, herhaald worden, ontaarden. Er zit humor in, en dat is nodig omdat de gruwel en de ook live voelbare pijn anders te erg zou worden.'
Cultureel Persbureau
Gurdjieff Ensemble meets Hewar
'Het Holland Festival heeft – wederom – een mooie zet gedaan door de muziek van twee ogenschijnlijk verschillende culturen aan elkaar te koppelen. [...] Muziekgebouw aan ’t IJ raakte uitzinnig enthousiast over de vaak waaghalzerige uitvoeringen van Syrische en Armeense muziek.'
Jazznu.com
'Na het spetterende slot van Ishtar van Dima Orsho staat het publiek als één man op en barst los in een ovationeel applaus.[…] In ieder geval heeft het Holland Festival ook met dit concert een gemêleerd publiek binnengehaald.'
Cultureel Persbureau |
| | |
|
